Linda Martini. “É estranho olhar para trás e perceber que já passaram 20 anos e chegámos até aqui”

Recentemente celebraram 20 anos de banda. O que é que isto significa, este marco?Cláudia Guerreiro (CG): Significa que já cá estamos há muito tempo, que já não temos 20 anos e que os concertos agora nos custam um bocadinho mais.André Henriques (AH): Quando começámos, vínhamos todos daquele circuito do punk e do hardcore. De repente, fazemos esta banda e começamos a cantar em português, numa altura em que não havia muitas bandas a cantar em português. Éramos miúdos. Fizemos esta banda com 20 e poucos anos, começámos a dar concertos e a ver toda a gente a cantar as nossas canções. Foi surpreendente. É muito estranho olhar para trás e perceber que já passaram 20 anos e que chegámos até aqui. Espanta-me muito chegarmos aqui, 20 anos depois, e continuarmos a sentir que gostamos de tocar as músicas e queremos fazer canções. Nestes 20 anos, o que mudou mais na indústria da música? Hélio Morais (HM): Nós já somos de uma geração que não cresceu com a ilusão de viver da música, ou de ter só uma banda. Curiosamente crescemos com essa ideia e acabámos por chegar aqui. Achávamos que era quase impossível, no tempo em que começámos a fazer música mais a sério. O período dourado, eu diria que foi os anos 90, em termos monetários. Isso fez com que partíssemos para isto sem grande expectativa. Ou seja, isto não mudou assim tanto, do ponto de vista da precariedade de se ser artista, de ser músico. O streaming veio mudar muita coisa, veio enriquecer hoje muitas pessoas que não fazem nada com a música e veio precarizar ainda mais as outras. Mas isso é só o espelho da atualidade. Hoje em dia temos uma indústria dominada pelo streaming, que antes o era por airplay. Aqui há tempos achava-se que uma grande mudança na indústria tinha sido a democratização da chegada da música às pessoas, mas, na verdade, vai-se a fazer as contas hoje em dia e há uma espécie de ditadura das playlists também.Rui Carvalho (RC): Desde pequenino que sempre tive curiosidade de ir ouvir o que não era mainstream. Nós tínhamos de, especificamente, procurar em sítios escondidos aquela música que nos falava mais de perto. Acho que quando comecei a tocar com o Hélio, com a banda que tivemos nos anos 2000, esses nichos multiplicavam-se com maior facilidade. Havia sítios mais pequenos para tocar, conseguimos marcar digressões e fazer 20 datas seguidas pela Europa. Eu não sei se hoje seria tão fácil. Relativamente ao novo álbum, Passa-Montanhas, como é que surgiu a ideia? CG: Surge sempre da mesma maneira. São quatro pessoas fechadas numa sala às cabeçadas, a tentar fazer alguma coisa onde não havia nada. O processo é igual. A vontade surge sempre depois de estarmos a tocar o mesmo disco durante mais de um ano. É natural que se queira e que se precise de fazer coisas novas. É daí que surge a ideia. Normalmente, juntamo-nos todos, marcamos uma residência para nos dedicarmos exclusivamente àquilo e podermos esquecer um bocadinho as nossas vidas pessoais, de modo a estarmos só concentrados nisso.Discordam muito entre vocês no processo de criação?AH: Nunca discordamos ao ponto de ter de haver uma decisão. Aqui é uma negociação e daí que nós, neste disco, falemos sobre a ideia de conversar melhor. Esta ideia não está só relacionada com os temas que nós trazemos para o disco, mas também tem a ver com o próprio processo do disco. Para fazeres canções com outras pessoas, tens de ouvir.Este disco foi gravado na Catalunha, no meio das montanhas, na casa do vosso amigo produtor Santi Garcia, como é que foi essa experiência de gravar lá? CG: Estamos ali dedicados àquilo, no meio do campo. Para mim, é espetacular. Foi a solução que nós encontrámos e que funciona bem. Estamos bem e estamos isolados - precisamos de estar longe, estar isolados, estar completamente dedicados àquilo.RC: Foi uma forma de continuarmos a conversar melhor. Tivemos esse processo de conversar e conversar, às vezes até a exaustão. Muitas dessas conversas entraram em muitas das letras também.AH: Nós voltámos à Catalunha porque é um sítio onde nos dá especial prazer gravar. Nós gravamos na mesma casa onde dormimos. Se o Hélio está a gravar a bateria, atrás dele pode estar alguém na cozinha. Há um microfone que está quase sempre enfiado no meu quarto. Nós desviamos as nossas guitarras todas para pormos a mesa também. Portanto é um processo muito caseiro e muito acolhedor, nesse sentido. Acho que é um espaço ideal.Porquê a escolha do nome Passa-Montanhas para o álbum? CG: Neste caso foi fruto de uma coincidência. Isto surge de uma fotografia que o Hélio recebeu sobre um artigo sobre o Corvo, que é uma história da qual todos nós de certa maneira fizemos parte, em certa altura da nossa vida, quando tínhamos 11 ou 12 anos. Achámos que aquilo daria uma capa incrível. Na foto do artigo, o homem está a usar um passa-montanhas e a partir daí surgiu o nome. Até porque ao mesmo tempo quer dizer, passar montanhas, não é? Acaba, assim, por se relacionar com o facto de termos uma banda durante 20 anos.Qual é a vossa ligação à história do Corvo? HM: Corvo é um tipo do bairro, em Massamá. Eu era de lá e fazia parte de um pseudo-gangue. Era um pseudo-gangue, porque não matavam ninguém. Eram miúdos. O Beto era uma espécie de líder desse gangue, mas era uma pessoa que tinha uma visão um bocadinho diferente. Estávamos nos anos 90, portanto havia muitas rivalidades entre os vários bairros. Era frequente haver cenas de pancadaria e havia muitos problemas com consumo de drogas. E o Beto, de alguma forma, viu que isto não estava a ir por um bom caminho. Algumas pessoas morreram na altura e até tivemos um amigo que morreu. Então, ele criou esta personagem, o Corvo, que espalhou boatos a ameaçar as pessoas por diversos bairros. Isto fez com que todos estes pseudo-gangues se juntassem para combater este inimigo comum que era o Corvo: um tipo com um passa-montanhas que andava a correr de um lado para o outro. Um dia ele fez a revelação de que era ele e do porquê de ter feito isto. Ele foi super inspirador. RC: Todos nós nos lembramos de as aulas pararem quando o Corvo ia aparecer. Aquilo apareceu nas notícias e foi um mito urbano que localmente teve um impacto. Nós todos andávamos nas mesmas escolas da zona e toda a gente sabia das histórias do Corvo. Nós tínhamos medo.CG: Eu morava no 9.º andar e tinha medo que o Corvo chegasse à minha casa.AH: Nós já temos a capa há um ano e tal, mas de repente, com estas notícias recentes desta morte do Odair e todas as manifestações, é uma coisa muita fora. O Corvo tem este passa-montanha, mas é um cidadão português descendente de cabo-verdianos e, no fundo, a ideia dele era tentar que as pessoas conversassem porque estas coisas todas escaldam.Há três músicas neste disco que se destacam pela sua mensagem política. Por que é que quiseram passar esta mensagem ? AH: Acho que até são mais do que três. Por exemplo, a canção O Meu Deus, que normalmente nunca é mencionada, mas fala do grande capital. Neste caso, é o Deus do dinheiro e é quem comanda a nossa vida. Nós temos muitas conversas sobre estes temas, porque estamos a ser bombardeados com coisas em que não nos revemos. O nosso desejo não é ter uma carta de intenções no disco. Os temas não funcionam com nenhuma cota de interesse. Este temas acabam por acontecer como qualquer outro tema. Há letras que falam sobre a passagem do tempo, como na música Uma Banda. Não é uma intenção nossa criar bandeiras, porque tivemos a nossa infância toda a tocar em casas ocupadas. Já gastámos os panfletos todos a evangelizar as pessoas no que é o certo e errado na vida.Foram buscar referências a outros grandes cantores, como é o caso de Zeca Afonso. Por que é que decidiram trazer essas referências para o disco?AH: Em concreto, a referência do Zeca Afonso acaba por ser um acidente. Comecei a escrever a letra da música e estava a ler um livro do Gonçalo M. Tavares que é O Diabo. No livro, ele dá vários nomes ao Diabo e um dos nomes que ele dá é o Cão Tinhoso e esse nome chamou-me a atenção. A letra que estava a escrever falava sobre um pretendente a ditador que vai impor a sua lei e os seus costumes. Antes de fechar a letra, lembrei-me de O Avô Cavernoso do Zeca Afonso e por coincidência as palavras até rimam o Avô Cavernoso e o Cão Tinhoso. Sobre O Avô Cavernoso há várias teorias e as pessoas acham muito que a canção é sobre Salazar. Há ali uma ideia de uma personificação do mal. Há uma frase do Zeca que é muito forte nessa canção que é “o Avô Cavernoso instituiu a chuva”. Foi essa ligação que quis fazer com a canção do Zeca e dizer que o Cão Tinhoso reinstituiu a chuva. Para as canções, não há uma ideia temática, porque, quando se começa, as palavras surgem. Por exemplo, Uma Banda é uma canção sobre ter uma banda há 20 anos, porque o Rui entrou na carrinha e começou a dizer que, agora, que ia entrar na banda, ia matar isto tudoRelativamente aos concertos nos dias 31 Janeiro, no Lisboa ao Vivo (LAV) e no dia 1 de fevereiro, no Hard Club, no Porto, o que nos podem dizer?HM: Vamos incidir o set no disco novo , mas, claro que vamos sempre tocar músicas antigas. O disco não tem tempo suficiente para fazer um concerto, apesar de este ser bastante longo. Também será a primeira vez que muitas daquelas pessoas vão ouvir o disco. Vamos ter uma disposição de palco nova, também, e vamos ter um desenho de palco novo.

Linda Martini. “É estranho olhar para trás e perceber que já passaram 20 anos e chegámos até aqui”

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